Épisode Mythologique

Scénario : Chris Carter
Réalisation : R.W.Goodwin (1re partie) et Rob Bowman (2e partie)

1re partie : le corps de Mulder n’ayant pas été retrouvé, Scully et le FBI le déclarent mort. Scully est renvoyée du FBI sous le prétexte d’avoir désobéi à sa hiérarchie. Mulder est cependant encore en vie mais est entre la vie et la mort : la tribu d’Albert Hosteen le navajo l’a retrouvé. Elle entonne alors un rituel destiné à ce que son âme réintègre son corps. Scully constate qu’un implant métallique se trouve dans sa nuque et apprend qu’elle est elle aussi menacée de mort. Le Syndicat, lui, tente de retrouver la cassette numérique…

2e partie : Skinner cache la cassette numérique. Scully apprend que sa sœur est dans un état critique suite à son attentat mais ne peut la voir sans courir de risques mortels. Grâce à l’aide des Bandits Solitaires et d’une photo de 1973, Mulder, maintenant guéri, et Scully se dirigent dans une ancienne société miniaire aujourd’hui déserte. Ils y trouvent un passage souterrain secret qui les mène vers une révélation qu’ils n’auraient jamais pu imaginer…

Suite et fin du magnifique arc triple initié par Ceux d’outre-tombe et qui porte la Mythologie à un sommet qu’elle n’atteindra plus qu'occasionnellement par la suite. La tension et l’intensité du récit demeurent particulièrement élevées (très léger ralentissement dans Le chemin) durant ces deux épisodes voyant toujours coups de théâtre et saisissantes révélations se succéder à un rythme incroyable. Même après avoir tant de fois revu ces épisodes, on en reste rivé sur son fauteuil !

Les moments inoubliables se succèdent de bout en bout, comme, parmi tant d’autres : la séquence onirique marquée par le savoureux retour de Gorge Profonde, plus philosophe que jamais, le deuxième cliffhanger, presque aussi haletant que le premier, l’assassinat aussi brutal et soudain de Melissa (The Krycek’s touch) ou évidemment le site dantesque où s‘entassent les millions de fiches, entre Kafka et Borges.

L’épisode reste également marqué par les premières facétieuses réunions du Syndicat, dont l’ambiance de panier de crabes nous vaudra par la suite des scènes assez jouissives. À cette occasion apparaissent l’Homme aux mains bien manucurées, au charme si anglais (John Neville, figure importante de la RADA et du théâtre anglais, désormais installé au Canada, fut élevé au rang d’OBE en… 1965 !) ainsi que le plus torve First Elder. Schisme Krycek/Fumeur, alliance tendue mais finalement renouvelée entre Skinner et le duo, puce électronique qu’enlève Scully sans se douter des conséquences, connexion entre Conspiration et la famille Mulder… le décor de la saison 3 apparaît également idéalement posé par ce récit.

Il est émouvant de voir Mulder et Scully sortir épuisés de ce tumulte, désirant retrouver leurs marques et leur univers familier avant de poursuivre le combat. Le spectateur les comprend, car lui aussi sort moulu de l’aventure, mais ravi ! À noter que Scully née en 64, à quatre ans de plus que son interprète et que Mulder, né en 1961, un an de moins !

Enfin, on ne peut s’empêcher de penser que ces trois épisodes assemblés auraient constitué un formidable premier film pour les X-Files !

• Le chemin de la bénédiction est un des épisodes préférés de Chris Carter. Il l’écrivit alors qu’il venait de perdre un proche, ce qui fait que cet épisode est très personnel. Ce « chemin de bénédiction » pour Mulder était aussi le sien. Son affection pour cet épisode tient aussi à la relation Mulder-Scully qui prend une tournure plus spirituelle.

• Fox William Mulder est né le 13 octobre 1961 (Chris Carter est né un 13 octobre !), Samantha Ann Mulder est née le 21 novembre 1965 (la femme de Chris Carter est née un 21 novembre !). Ils sont nés au 2 Creer Street à Chilmark. Sam avait donc 8 ans quand elle fut kidnappée, et Mulder en avait 12. Dana Scully est née en 1964 à Annapolis dans le Maryland.

• Alex Krycek collabore à l’assassinat de Mélissa Scully dans ce double épisode. Ironique quand on sait que Nicholas Lea avait à ce moment-là une liaison avec Mélinda McGraw ! Il a dit d’ailleurs que cette scène ne fut pas très facile à tourner pour lui ! Le personnage de Mélissa reviendra cependant dans Emily (saison 5).

• Mulder habite à l’appartement 42. A croire qu’il est marqué par le destin car 42 est le nombre SF par excellence : d’après H2G2, le guide du voyageur galactique de Douglas Adams, 42 est la réponse ultime à la Grande Question sur la Vie, la Mort, le Reste, question dont l’énoncé a été perdu ! Nombre de geeks ont fait de cette recherche fondamentale une affaire personnelle.
  
  
• On notera aussi que dans la meilleure tradition des Avengers, Scully a la clé de l’appartement de Mulder (et sans doute réciproquement).

• Une scène de trois minutes dut par manque de temps être coupée. Il s’agit d’une scène où Margaret Scully tente de consoler sa fille de la perte de son partenaire, suivi d’une dispute entre Dana et Melissa à propos de leurs croyances.

• La légende du bison blanc est en effet une légende indienne, mais elle n’est pas navajo !

• Ambiance paranoïaque oblige : après le FBI, les nazis, et le gouvernement, c’est la CIA qui vient mettre son grain de sel ! Oswald paraît bien inintéressant à côté… Premier épisode voyant l’apparition du Syndicat.

• Le chemin de la bénédiction est dédié à Larry Wells, un des costumes designer de la série qui venait de mourir. Opération presse-papiers est dédié à Mario Mark Kennedy, un fan de la série qui a trouvé la mort dans un accident d’avion.

• Parmi les hommes de main tabassant Skinner, on voit Tony Morelli, le coordinateur des cascades qui interprêtera le rôle titre du Seigneur du Magma.

• Le vaisseau est en fait un mix entre une image numérique d’ordinateur et une structure contenant des projecteurs qui montait mécaniquement.

• Erreur de taille pour une scientifique comme Scully : la constante de Napier est 2.71828... et non 2.7828 ! Comment ont-ils alors réussi à ouvrir la porte secrète de l’entrepôt ?

• Sinon, Scully dit que la cassette est protégée par un système anti-copie… elle en a pourtant fait une dans Ceux d’outre-tombe !

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3.COUP DE FOUDRE
(D.P.O.)

 

Scénario : Howard Gordon
Réalisation : Kim Manners

En Oklahoma, plusieurs personnes trouvent la mort, frappées par la foudre, qui éclate bien trop souvent pour que ces « accidents » soient de simples coïncidences. Mulder et Scully apprennent qu’un adolescent du nom de Darin Peter Oswald se trouvait sur les lieux du dernier décès. Or, il a été frappé par un choc électrique quand il était enfant... De plus, il est amoureux de son institutrice et cela le rend très irritable…

On prend d’entrée un méchant coup de vieux lors de la séquence pré-générique de ce premier loner de la saison, avec ces jeux d’arcade sur lesquels on s’est tant éclaté et qui paraissent totalement obsolètes aujourd’hui (Pac Man ! Street Fighters!). Au-delà de ces radotages séniles, cette introduction apparaît magnifique, intelligemment tournée comme un cauchemar hurlant (excellente bande-son, comme durant tout l’épisode). Coup de foudre confirme ce début électrique, avec un bon emploi de l’esthétique toujours si spectaculaire de la foudre, réveillant en nous comme des terreurs ancestrales et astucieusement déclinée sous diverses formes.

On remarque les superbes compositions de deux acteurs alors encore peu connus, mais appelés à de belles carrières. Giovanni Ribisi (Friends, Captain Sky…) accomplit une grande performance, en morveux dégoulinant d’antipathie et de petitesse. Un véritable poème. Jack Black est lui aussi excellent en poisson pilote, très loin de ses numéros comiques à l’incroyable succès. Un épisode réussi, quoique très classique (quasiment un remake de L’Incendiaire, en moins ambitieux), mais justement il reste plaisant pour le spectateur de retrouver ses héros dans un cadre familier après la tempête. On est rassuré, la série continue malgré tout ! Bonne transition d’ailleurs sur ce point chez Mulder et Scully, bénéficiant par ailleurs de dialogues toujours acérés.

L’épisode demeure de plus magnifié par la grande beauté de Karen Witter, ancienne playmate (Miss Avril 1982…) ayant déjà illuminé les 80’s dans de nombreuses séries, et très bonne actrice au demeurant.

Saluons également l'humour du titre français, alors que ces traductions s’avèrent régulièrement affligeantes dans les X-Files.

• Mulder est abonné à des magazines érotiques.

• Le prénom de Darin Peter Oswald est un clin d’œil à Darin Morgan, scénariste de la série et acteur occasionnel. L’Astadourian Lightning Observatory est nommé d’après Mary Astadourian, une assistante personnelle de Chris Carter de sa société de production Ten-Thirteen.

• La nurse de nuit est jouée par Bonnie Hay, la doubleuse habituelle de Gillian Anderson.

• A côté de la photo de Mme Kiveat, on voit la photo de Kim Manners, le réalisateur de l’épisode.

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4. VOYANCES PAR PROCURATION
(SLEEPLESS)

 

Scénario : Darin Morgan
Réalisation : David Nutter

Un homme assassine plusieurs voyantes qu’il juge incompétentes. Alors que Yappi, un charlatan mandé par la police, tire des conclusions absurdes sur ce qui s’est passé ; Clyde Bruckman, un vieil homme, semble lui, réellement capable de prédire l’avenir. Plus particulièrement la mort de certaines personnes, dont celles des victimes du tueur. Mais il refuse d’aider Mulder et Scully car il déteste son don. Mulder va tenter de le convaincre…

Un de mes loners préférés de toute la série ! L’histoire, admirablement écrite (la griffe de Darin Morgan), même l’humour et l’émotion avec une rare réussite. On s’amuse effectivement beaucoup, que cela soit pour le ridicule de Yappi (que l’on reverra brièvement dans l’inouï Seigneur du magma), la drôlerie de très nombreuses situations, le côté lunatique de l’assassin et une mise en scène jouant habillement du ludisme de ces visions du futur.

L’épisode va plus loin grâce à l’étonnante composition de Peter Boyle en voyant philosophe. Qu’il ait obtenu l’Emmy Award du second rôle pour cette composition n’est que justice, tant il donne humanité, profondeur et facétie à son personnage. La rencontre, d’abord contrariée, avec Scully est un grand moment, débouchant sur une scène particulièrement émouvante. Le gambit* final (Ah, l’intuition féminine) trouve le ton juste pour brillamment conclure ce très grand épisode des X-Files.

À noter également une scène onirique aussi splendide que macabre dans son déroulement. Scully récupère le hideux Queequeg, au funeste destin.

• Le gambit est une figure du jeu d'échecs spectaculaire où le sacrifice d'une pièce (ici Clyde) permet de faire chuter le roi adverse (le groom).

• Le « Stupéfiant Yappi » reviendra dans Le Seigneur du Magma. Son interprète, Jaap Broeker, est en fait la doublure de David Duchovny. Darin Morgan a écrit le personnage de Yappi pour lui en s’inspirant de sa façon de parler.

• Cet épisode n’est pas sans rappeler Infanterie Platon, un épisode de La Quatrième Dimension où un homme a pareillement le don de prédire la mort, don qu’il déteste.

• La scène du putréfaction de Clyde Bruckman causa des problèmes car la censure était très stricte sur la description simultanée de la scène par la voix off. Darin Morgan dut alors édulcorer son texte. On remarquera que pendant cette scène, Bruckman porte un T-Shirt blanc alors que sa voix dit qu’il se rêve nu lors de la scène.

• Beaucoup de références à Buster Keaton : Clyde Bruckman est ainsi le nom d’un scénariste-réalisateur américain qui travailla des années 20 jusqu’à son suicide en 1955. Il fut le co-scénariste et le co-réalisateur d’une des plus célèbres comédies de l’histoire du cinéma : Le Mécano de la Général (1926) avec Buster Keaton.
  
  
• La scène finale se passe d’ailleurs dans l’hôtel Damfino, également le nom du bateau construit par Keaton dans son film Frigo, capitaine au long cours (1921). Le détective Cline est un clin d’œil au réalisateur Eddie Cline, qui collabora aussi avec Keaton. Enfin, le détective Havez, attaché à la surveillance de Clyde, est nommé d’après Jean C. Havez, scénariste associé du réel Clyde Bruckman dans plusieurs scénarii des films de Keaton.

• Peter Boyle (Clyde Bruckman) reçut un Emmy pour sa performance dans cet épisode.

• L’assassin est interprété par Stu Charno, le mari de Sara Charno, scénariste de deux épisodes de la saison 2 : Aubrey et Les Calusari.

• Première apparition du fameux Queequeg, le chien de Scully. Lui et sa nouvelle maîtresse regardent à la télévision Laurel et Hardy toréadors (1945) à la fin de l’épisode.

• La victime trouvée dans la boue s’appelle Claude Dunkenfield, ce qui est le vrai nom du célèbre acteur comique W.C.Fields (1880-1946).

• Bruckman dit que son don est apparu le jour où il a prédit la mort de Big Bopper qui avait gagné, à pile ou face, une place dans l’avion de Buddy Holly qui devait s’écraser. En fait, ce n’est pas lui mais Ritchie Valens qui gagna la place fatale de cette façon. Bopper se trouvait aussi dans l’avion mais parce qu’il avait la grippe et ne se sentait pas d’attaque pour faire le voyage en bus.

• Si l’on en croit Imdb, cet épisode est à égalité avec Ceux d’outre tombe (saison 2) et Le shérif a les dents longues (saison 5) le plus apprécié de la série avec une note de 9.2/10.

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5. LA LISTE
(THE LIST)

 

PScénario : Chris Carter
Réalisation : Chris Carter

Neech Manley, au moment de passer sur la chaise électrique, jure qu’il « reviendra » et se vengera des cinq hommes qu’il juge coupables de sa mort. Deux jours après son exécution, un gardien est retrouvé mort. Mulder et Scully enquêtent et découvrent que Neech croyait fermement aux sciences occultes et avait fait une liste (introuvable) des cinq personnes qu’il a « désignés ». Pendant que le duo cherche la liste, d’autres cadavres sont retrouvés…

fou, le toboggan ! Incroyable qu’un aussi mauvais épisode succède au joyau précédent ! L’épisode apparaît en fait comme un bien faible remake du déjà médiocre Mystère vaudou. Mêmes clichés, même déroulement prévisible de l’intrigue, mêmes effets faciles et écœurants, même univers carcéral, jusqu’à la voiture s’encastrant dans un arbre !

Les scènes de prison sont nimbées d’un vert qui se voudrait sans doute stressant, mais qui n’est que ridicule, on se croirait dans une série Z de la TNT. On s’ennuie beaucoup durant ce pesant et morne récit , malgré la solide interprétation de J.T. Walsh (Dark Skies). Le moment le plus faible de cette excellente saison 3.

• Chris Carter fit appel à Debbie Coe, une dresseuse d’animaux pour tourner les scènes avec les asticots. Elle raconte avoir donné des foies séchés aux charmantes bébêtes pour qu’elles soient plus grouillantes ! Lors de la scène de l’autopsie, un ver tomba sur l’orbite du cascadeur jouant le cadavre ! Courageusement, Gillian Anderson l’en débarrassa d’un coup d’ongle avant de reprendre le cours de la scène !

• N’ayant eu l’autorisation de tourner dans une prison au Canada (où l’épisode fut tourné), Chris Carter fit construire une prison en studio, avec un grand décor de trois étages.

• Lorsque le directeur de la prison se crashe contre un arbre, on voit un gros plan où le sang s’écoule latéralement de son visage, mais lors des plans suivants, le sang s’écoule verticalement.

• Un des producteurs de la série, Joseph Patrick Finn, joue le chapelain dans l’épisode. Perry Simon, le bourreau, est le nom d’un producteur exécutif familier de Carter.

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8. SOUVENIR D'OUBLIETTE
(OUBLIETTE)

Scénario : Charles Grant Craig
Réalisation : Kim Manners

Amy Jacobs, une fille de 15 ans, est kidnappée dans son lit par Carl Wade, un ravisseur qui lui dit « rien ne pourra plus jamais nous séparer ». Au même moment, une jeune femme, Lucy Householder, s’évanouit en saignant abondamment dans le restaurant où elle travaillait. Mulder s’aperçoit bientôt que chaque émotion et blessure physique subie par Lucy, ancienne victime du même ravisseur, correspond à celle d’Amy en danger. Pour retrouver Carl Wade, il doit scruter chaque émotion de Lucy, qui plonge dans la folie au fur et à mesure que se prolonge le calvaire d’Amy…

Cet épisode particulièrement sombre connaît un début rappelant étrangement Ne vous retournez pas ou Le Joker chez les Avengers, avec le maniaque découpant sinistrement la photo de sa future victime. Cette histoire, si sombre que l’épisode fut partiellement censuré en France, rappelle celle du Fétichiste, mais avec l’introduction d’un Fantastique particulièrement élégant et suggestif.

L’étonnante composition de Tracey Ellis donne beaucoup de profondeur à l’épisode. L’épisode sait admirablement développer le personnage et placer au cœur de l’intrigue la relation très forte se nouant avec Mulder (excellent Duchovny). Lucidement Scully reste ici au second plan, d’autant que sa propre expérience passée aurait pu lui faire ressentir un peu plus d’humanité, cette histoire demeure clairement une de celles où elle apparaît le moins sympathique et le plus « fonctionnaire », comme le dira très bientôt l’ami José Chung. Cette fine écriture n’altère pas la mise en place d’un très intense suspense, digne des meilleurs thrillers, tandis que la mise en scène, alternant habilement brillants champs-contre champs et passage caméra sur l’épaule, maintient efficacement la tension.

Michael Chieffo (Roswell) est glaçant à souhait en atroce pervers tandis que Jewel Staite, à l’orée de sa carrière (Firefly, Serenity, Dead like me, SGA…) se montre déjà particulièrement convaincante.

• La thérapeute est jouée par Bonnie Hay, la doublure de Gillian Anderson.

• Cet épisode ne fut pas diffusé par M6 lors de la première diffusion de la saison 3 en raison de l’affaire du pédophile Marc Dutroux qui monopolisait alors les médias belges et français.

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9/10. MONSTRES D'UTILITÉ PUBLIQUE
(NISEI / 731)

Épisode Mythologique

Scénario : Chris Carter, Howard Gordon, et Frank Spotnitz (1re partie). Frank Spotnitz (2e partie)

Réalisation : David Nutter (1re partie), et Rob Bowman (2e partie)

1re partie : Mulder entre en possession d’une cassette vidéo montrant des scientifiques autopsiant le corps d‘un alien (!), avant qu’ils ne se fassent tuer par un commando de soldats armés. Son informateur est retrouvé assassiné mais Mulder parvient à arrêter son assassin. Skinner ordonne alors contre toute attente sa remise en liberté : c’est un diplomate japonais ! Pendant que Mulder essaye de résoudre cette affaire en décryptant des papiers mystérieux qu’il a escamotés de la mallette de l’oriental, assassiné quelques minutes après sa libération, Scully est accueillie par un groupe de femmes qui prétendent toutes avoir été enlevées par des extra-terrestres dans les mêmes conditions qu’elle… Mulder, lui, est pris en chasse par des militaires…

2e partie : Mulder s’infiltre dans le wagon contenant semble-t-il un corps d’alien. Scully apprend par ailleurs l’existence d’un centre où se cachent des hommes horriblement transformés par des tests scientifiques pratiqués en toute illégalité par un médecin japonais. Elle tente d’avertir Mulder que l’alien du wagon n’en est peut-être pas un mais Mulder a d’autres soucis en tête : il est enfermé dans l’antichambre de la pièce de l’« alien » et une bombe a été activée. De plus, il n’est pas le seul à s’intéresser à la « marchandise » du wagon…

Alors cela débute très fort avec un amusant pastiche de la fameuse autopsie bidon d’Alien ayant défrayé la chronique à l’époque (comme quoi Mulder ne regarde pas que certaines vidéos…), puis run, Mulder, run, l’action se poursuit sur le tempo frénétique d’Anasazi (à un rythme moindre toutefois), avec une pause bienvenue chez les Bandits Solitaires (quelle veste en pelage de mouton fort seyante pour Frohike !) et un Skinner se faisant de nouveau braquer lors d’une visite nocturne chez Mulder ! On ne doit pas faire beaucoup de barbecues entre collègues au FBI ! Le tout débouche sur un nouveau cliffhanger de folie (ah, ces portables !), après une intervention réussie du toujours charismatique X.

La partie la plus intéressante demeure néanmoins celle de Scully, qui en une scène bien parano comme on aime, fait accomplir une avancée foudroyante à la Mythologie et ouvre la voie à sa maladie. Les trois scénaristes parviennent à mener de front deux intrigues parfaitement abouties, un bel exploit. Une entrée en bouche fort relevée, prenant encore une dimension supplémentaire dans la seconde partie, débutant par une scène mémorable et se poursuivant par un haletant suspense pré Jack Bauer en huis clos pour Mulder et un voyage au pays du cauchemar pour Scully (scènes très impressionnantes et beau face-à-face avec The First Elder, qui a visiblement tout compris du mode de pensée de notre amie rousse). Le tout se conclut sur une fracassante et énigmatique intervention de X et une apparition incroyablement bien filmée du Fumeur (la flamme dans les lunettes, génial).

Encore une réussite pour la Mythologie, même si l’on n’atteint pas l’incomparable densité de Anasazi/The blessing way. La Mythologie apparaît ici clairement maîtrisée, Carter et Spotnitz savent où ils vont ! La rupture de ton entre les deux épisodes paraît aussi maîtrisée que bienvenue. Les dialogues entre Mulder et Scully crépitent réellement. Très belle composition de tueur au sang-froid de Stephen McHattie, The Red Haired Man (toujours ces pseudos hallucinants), tandis que le sénateur Matheson effectue un retour apprécié. Apparition du sympathique Agent Pendrell qui en pince déjà visiblement pour Scully… La Quête continue !

• Première apparition de l’agent Pendrell (nommé d‘après la rue où se trouvait les studios d’X-Files), interprété par Brendan Beiser.

• Mulder est très prudent : il a toujours deux révolvers sur lui ! Il ne parle pas japonais, tout comme Scully et Skinner. En revanche, il a étudié le français au lycée (l’espagnol en VF). Il a donné une clé de son appartement à Skinner. On apprend qu’il dispose d’une femme de ménage. Son numéro de téléphone est 928-28-31.

• Scully habite à l’appartement 5.

• Nisei (« seconde génération » en japonais) est un terme japonais désignant un américain ou canadien né de parents japonais.

• Gillian Barber joue la femme qui ouvre la porte de la maison à Scully et qui la voyant s’exclame « She is one ! ». Or, dans Le musée rouge (saison 2), elle jouait la mère d’un des adolescents retrouvés avec l’inscription She is one sur le dos !

• L’introduction de Nisei fut réalisée avec de vrais soldats car des figurants n’auraient pu aussi bien manier les armes. La censure interdisant de voir l’impact des balles, David Nutter et l’équipe de montage durent réaliser la scène au millimètre près, ce qui fut extrêmement difficile !
  
  
• Les docteurs sont tués dans le wagon 82594. Or, le 8/25/94 (notation anglo-saxonne), Chris Carter fit ses débuts de réalisateur avec Duane Barry.

• Dans l’introduction de 731, David Duchovny n’est pas doublé lors de la scène où il est en équilibre sur le train. La scène était pourtant à haut risque car il n’avait pas de courroie de sécurité (elle aurait été visible à l’écran).
  
  
• Le wagon 82517 contient l’alien. La femme de Franck Spotnitz est née le 5/17 (notation anglo-saxonne).

• David Gauthier, des effets spéciaux, supervisa l’explosion finale du train. Durant tout l’épisode, le train qu’on voit est une maquette, mais celui qui explose est un vrai ! La compagnie ferroviaire avait cédé à la production cette vieille locomotive à bas prix. Pour éviter tout accident, David Duchovny et Steven Williams n’étaient pas là au moment de la scène : ils furent filmés à part sur un fond bleu, puis leur scène fut superposée à celle du train qui explose.
  
  
• Pas moins de 7 caméras furent utilisées pour l’explosion, pour en allonger la durée par succession de plans différents.
  
  
• Une cloche, sous le choc, partit au loin. Elle fut récupérée, nettoyée, et offerte au réalisateur Rob Bowman.

• 731 est le numéro désignant la vraie équipe japonaise qui pratiqua durant la seconde guerre mondiale des expériences inhumaines sur des prisonniers.

• 10/13 du jour : le code d’ouverture de la porte est 101331.

• En VO, la vidéo a coûté à Mulder 29.95 $ contre 28.80 $ en VF.

• Nisei :
• Quand Mulder force le bateau, il laisse la porte ouverte. Mais elle est fermée dans le plan suivant.
• Quand Mulder poursuit Sakurai, tantôt il pleut, tantôt non.

• 731 :
• Entre plusieurs plans, le pistolet de Mulder n’a pas la même apparence.
• Alors que le train freine, on peut voir furtivement l’équipe.
• Lorsque le train s’arrête prétendument en Iowa, une chaîne de montagnes est visible, alors que la région est normalement totalement dépourvue de relief montagneux.
• Le journal japonais est constitué de photocopies de la même page!

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11. RÉVÉLATIONS
(REVELATIONS)

 

Scénario : Kim Newton
Réalisation : David Nutter

Au cours d’une messe, un prêtre reçoit les stigmates devant l’assemblée ébahie. A la fin, un vieil homme l’aborde puis l’assassine brutalement ! Mulder et Scully s’aperçoivent que les stigmates étaient en fait factices ! Quand Kevin, un très jeune garçon, reçoit à son tour les stigmates, mais cette fois véritables, le vieil homme tente de le retrouver. Mulder et Scully tentent de prendre de vitesse ce fanatique dangereux mais devront faire face à plusieurs phénomènes inexplicables… d’autant qu’ils ne se doutent guère de la véritable identité du fou…

Ce récit retrouve la veine des épisodes « chrétiens » de la série, ce qui, outre une sollicitation intéressante des personnages (foi de Scully, scepticisme de Mulder, soit une inversion de la relation classique), nous vaut toujours une atmosphère très particulière.

L’histoire se laisse suivre sans déplaisir, les références bibliques de rigueur lui donnant comme un air de Damien de l’autre bord. L’épisode bénéficie également de seconds rôles de luxe, avec le toujours spectaculaire Michael Berryman (La Colline a des yeux) et surtout le formidable Kenneth Welsh, insufflant à son personnage toute la malice et l’aura de l’inoubliable Windom Earle de Twin Peaks. Mais cette comparaison met le doigt sur la grande faiblesse de l’épisode, une réalisation très plate, à des années-lumière des fulgurances de Lynch. Cette fadeur limite singulièrement la portée de l’histoire. Dommage, d’autant que le jeune Kevin Zegers campe un gamin moins tête à claques que de coutume.

• Alors que dans la série, Mulder est « le croyant », et Scully « la sceptique » ; cela semble être l’inverse avec la religion : Mulder est agnostique, sinon athée (quoique la scène finale de L’enlèvement [saison 1] incline à penser qu’il n’est pas indifférent à la foi religieuse) et Scully est chrétienne, bien qu’elle se soit éloignée de Dieu. Elle ne s’est d’ailleurs pas confessée depuis six ans au moment de l’épisode.

• Mulder fait la grasse matinée le dimanche.

• Mulder plaisante en disant que Kevin a été enlevé par « le frère jumeau maléfique d’Homer Simpson ». En retour, Les Simpson allaient bientôt faire, un an après, un hilarant hommage à la série avec The Springfield Files (saison 8) mettant en scène les deux agents du FBI (conjointement avec Leonard Nimoy et deux caméos du Fumeur).

• Darin Morgan a travaillé sur cet épisode.

• Contrairement à ce que disent Mulder et Scully, St. Ignatius n’est pas mentionné dans la Bible. Il est en fait un des premiers pères de l’Eglise.

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12. LA GUERRE DES COPROPHAGES
(WAR OF COPROPHAGES)

 

Scénario : Darin Morgan
Réalisation : Kim Manners

Un dératiseur s’occupe d’une cave quand il est attaqué par une énorme colonie de cafards qui finissent par le tuer atrocement ! Mulder s’occupe de l’affaire mais les cafards font d’autres victimes. Par téléphone, Scully parvient à le convaincre que cette soudaine invasion n’a rien de mystérieux. Mais quand Mulder rencontre la superbe Bambi Barenbaum, spécialiste de la question, il est amené à réviser son jugement, d’autant que les cafards commencent à devenir un peu trop nombreux et présentent une menace de plus en plus dangereuse…

Dès les premières images, on comprend que l’on est face à un des chefs-d’œuvre des épisodes humoristiques, troisième grande famille de la série, à côté des loners classiques et autres Mythics.

L’intro joyeusement gore (précédant bien d’autres scènes réussies du même genre) puis le plan génial du ciel étoilé, s’avérant n'être qu'un reflet sur lequel saute un insecte, font déjà rire à gorge déployée le spectateur. Toute l’histoire résulte portée par cet humour narquois et corrosif, la griffe du grand auteur Darin Morgan qui va jusqu’à malmener les propres héros de la série. Le récit s’articule ainsi longtemps sur une idée géniale, Scully demeurant en retrait chez elle. Cela nous permet de lui découvrir une vie aussi passionnante que celle de son collègue : toilette du hideux Queequeg (en même temps que son revolver !), soirée pot de glace seule devant la télé etc. Mulder le Martien ne semble pas non plus épargné de son côté ! L’ironie de Morgan envers ses personnages s’avère assez irrésistible.

L’épisode atteint son pic avec l’entrée en scène de la sculpturale Bambi, qui nous vaut d’ailleurs une arrivée très rapide de Scully sur le théâtre des opérations... Le récit se double alors d’une piquante comédie de mœurs chez nos héros. Le fait qu’il ne se passe rien entre Bambi et Mulder illustre bien qu'il n’est pas Hank ni X-Files, Californication ! Le scientifique avec son proto K-9 insectoïde reste lui aussi très amusant.

L’épisode vaut également pour sa réjouissante satire des classiques du cinéma SF des années 50, avec leur cortège d’insectes monstrueux et/ou radioactifs, extraterrestres etc. Le titre demeure très explicite là-dessus ! La ville s’appelle ainsi Miller’s Grove, tandis que dans La Guerre des mondes, les Martiens attaquent Grover’s Mill. Magnifique réussite (annonciatrice du Seigneur du magma, mon épisode préféré), cette histoire demeure hilarante de bout en bout !

• Un des épisodes préférés de Chris Carter. Cet épisode rend hommage au fameux canular d’Orson Welles lisant une adaptation de La Guerre des Mondes d’H.G.Wells à la radio tout en faisant croire que ces événements étaient en train réellement de se produire. Dans la dramatique radio de Welles, les événements ont lieu à Grover’s Mill (New Jersey) ; et chez Morgan… dans une ville baptisée Miller’s Grove !

• L’épisode est resté célèbre chez les fans mais aussi dans le « milieu » grâce à une anecdote véridique : lors de la scène où Bill Dow est assis dans les toilettes, les cafards devaient sortir de leur cachette et s’immiscer partout dans la cabine ; mais les cafards n’ont jamais voulu bouger, malgré les efforts de Debbie Coe, la dresseuse ! Kim Manners plongea alors la tête dans le seau à cafards et leur ordonna quand il dirait « Action ! » de bouger… et le miracle se produisit, les cafards bougèrent sous les ordres du réalisateur ! Depuis cet épisode, Kim Manners a une sacrée réputation, et il dit qu’on fait souvent appel à lui pour des épisodes de série où il y’a des insectes. Darin Morgan en conclut qu’il dirigeait les acteurs comme les cafards (et vice-versa)… et que ça marche mieux avec les cafards !
  
  
• Le tournage fut d’ailleurs éreintant car pas moins de 300 cafards furent nécéssaires aux besoins de l’épisode selon Debbie Coe. Il fallait toujours ensuite les ramasser et les recompter !

• Mulder ne connaît rien en insectologie. N’étant pas Emma Peel, l’éventail de ses facultés n’est en effet pas infini. Il est au contraire insectophobe depuis son enfance, depuis le jour où il a croisé le chemin d’une mante…On apprend aussi qu’il a déjà violé une propriété d’état.

• Scully semble être assez spartiate quand elle dîne chez elle : de l’eau, de la salade, du citron, et c’est tout ! Quelle modération après s’être goinfrée dans Le Musée rouge (saison 2) !
  
  
• Elle lit dans l’épisode Breakfast at Tiffany’s de Truman Capote (1924-1984). Ecrit en 1958, ce court roman est une des œuvres les plus connues de l’écrivain américain, surtout grâce à son adaptation cinématographique Diamants sur canapé de Blake Edwards, avec Audrey Hepburn et George Peppard.

• Le décor représentant le salon de Scully est aussi celui de Teena Mulder.

• Darin Morgan eut l’idée de l’épisode… tout simplement parce qu’il avait des cafards chez lui ! Il eut aussi l’idée d’introduire la superbe Bambi car il voulait introduire une pointe de jalousie chez Scully (déjà aperçue dans L’Incendiaire [saison 1]). Mais le public féminin s’indigna en grande pompe sur Internet du fait que Mulder put s’intéresser à une autre femme que Scully !

• Gillian Anderson faisait une tournée de promotion durant cet épisode. Darin Morgan dut donc s’arranger pour écrire une histoire la mettant en retrait, d’où l’idée des amusantes conversations téléphoniques. Avec la scène finale et celle du supermarché, Gillian ne tourna qu’un seul jour !

• La scène de l’accident de voitures, au moment où Scully rentre dans le supermarché n’était à l’origine pas préméditée : ce fut un réel accident ! D’un professionalisme à toute épreuve, Gillian Anderson ne s’arrêta pas et continua de tourner la scène. Manners exultait du fait qu’il y’avait « au premier plan la scène, et à l’arrière-plan, une cascade ». Il conserva alors la scène en état.

• A 30’50, un cancrelat passe sur l’objectif de la caméra : ce plan est bien sûr prémédité, et Mat Beck, tout comme le public de l’époque, apprécia cette touche.

• « Smart is sexy » fait Scully en regardant les deux scientifiques s’éloigner. C’est un clin d’œil aux magazines télé qui parlaient beaucoup de la relation Mulder-Scully en ses termes.

• Bambi Barenbaum tient son nom du Dr.Barenbaum de l’Entomology Department at the University of Illinois, auteur de plusieurs ouvrages sur les insectes. Un des reporters de la TV s’appelle Skye Leikin, nom d’une des fans de la série.

• L’expression « vulgum pecus » mentionné en VF dans l’épisode est un barbarisme latin (vulgum n’existe pas dans cette langue) signifiant « le commun des mortels ».

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13.ÂMES DAMNÉES
(SIZYGY)

 

Scénario : Chris Carter
Réalisation : Rob Bowman

Deux adolescents sont retrouvés morts. Margi et Terri, deux adolescentes très soudées, prétendent avoir assisté à un rituel satanique où la deuxième victime a été tuée. Mulder et Scully sont chargés de l’affaire. Soudain, le cercueil de la deuxième victime devient la proie de flammes apparaissant comme par enchantement, sans explication possible ! Pendant ce temps, plusieurs autres jeunes garçons meurent de manière inexplicable. De son côté, Scully est de mauvaise humeur : elle soupçonne Mulder non de rester à cause de l’affaire mais parce que la belle shérif Angela White ne le laisse pas insensible… Bientôt, Margi et Terri s’entendent de moins en moins et les « accidents » mortels se multiplient. Les villageois en viennent à soupçonner que c’est l’œuvre du Diable lui-même…

L’humour est toujours présent dans cet épisode, avec notamment de désopilantes « scènes de ménage » entre Scully et Mulder, mais aussi les effets délirants induits par l’alignement planétaire. On observe ainsi une torride romance entre la Shérif et Mulder, avec une survenue de Scully digne du meilleur Boulevard.

Mais l’essentiel de l’épisode réside dans son atmosphère inquiétante, ses scènes chocs parfaitement tournées et le portrait particulièrement troublant de jeunes filles médiocres saisies par le vertige de la toute puissance. On retrouve dans cet épisode réussi comme une saveur digne des meilleurs moments de La Quatrième Dimension.

Sinon, on peut remarquer que Duchovny paraît déjà très convaincant dans les scènes de beuverie et de parties de jambes en l’air…

• On voit Mulder se saouler à la vodka et être attiré par une belle femme avec laquelle il est sur le point de passer à l’acte. Il y’a déjà du Hank Moody chez Fox Mulder !
  
• De son côté, Scully clope pas mal non plus… Décidément, les effets de la syzygie sont très forts !

• Syzygy est un terme désignant un alignement remarquable de planètes. Le jour de la diffusion de l’épisode (12 janvier 1996), il y’eut un syzygy de Mercure, Mars, et Uranus, comme dans l’épisode d’ailleurs !… le problème est que l’action est sensée se dérouler le 17 janvier !

• Autre problème temporel : Scully dit que cela fait deux ans qu’elle et Mulder travaillent ensemble. Mais comme leur rencontre date de mars 1992, cela devrait faire 4 ans ! (nous sommes en 1996 !).

• Zirinka est jouée par Denalda Williams. Elle était déjà apparue dans la série dans l’épisode Le Fétichiste (saison 2) où elle jouait Marilyn.

• La musique qu’on entend à la télévision est la tourbillonnante Danse du Sabre, avant-dernière danse du ballet Gayaneh d’Aram Khatchatourian, la pièce la plus célèbre du compositeur.

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Scénario : Howard Gordon
Réalisation : Kim Manners

John Mostow, qui prend des cours de dessin, assassine avec une violence barbare le modèle dans une rue sombre. Arrêté, il déclare avoir agi sous l’influence du Diable. On découvre chez lui des statues en argile et des dessins représentants des visages torturés ou des monstres abominables. Mais un autre meurtre brutal a lieu alors qu’il est toujours en cellule. L’agent Bill Patterson croit d’abord qu’il s’est échappé puis qu’il a un complice mais rien ne le prouve. Il fait alors appel à Fox Mulder pour l’assister ce qui étonne ce dernier car les deux agents ne s’apprécient guère. Mulder décide alors tel un profiler de se mettre dans la peau du meurtrier, mais son adversaire est si fort qu’il va devoir mettre en jeu sa vie et sa propre raison…

Quand les X-Files rencontre Profiler…

L’épisode reprend un thème classique, celui du policier s’identifiant à sa proie pour le capturer, au point d’en demeurer transformé. Mais le traitement en demeure fort habile, avec une immersion de Mulder dissimulant celle de Paterson. Le procédé, à défaut d’être tout à fait imprévisible, nous vaut des scènes particulièrement intenses, notamment grâce au jeu très éloquent de Duchovny et de Kurtwood Smith (That 70s Show, Robocop). Ce joli duel entre comédiens se superposant à celui des personnages constituent un des points forts de l’épisode, auxquels on peut rajouter une très efficace mise en scène, mêlant obscurité, bleu crépusculaire et scènes effroyables pour donner à l’ensemble la dimension d’un véritable cauchemar. La musique apporte également beaucoup à l’atmosphère !

On ne peut encore une fois qu’applaudir les artistes de la série, tant les nombreux dessins et sculpture paraissent saisissants d’effroi. Du bel ouvrage, qui maintient cependant Scully à l’écart et la cantonnant dans un rôle de coéquipière loyale et préoccupée, également très classique, même si superbement maîtrisé par Gillian Anderson. Évoquant parfois le Fétichiste, avec lequel il partage une rare absence du surnaturel, Le visage de l’horreur reste une fascinante évocation des sombres mystères de la folie, ainsi qu’un magnifique prologue à MillenniuM !

• L’introduction dure 4’45. Une des plus longues de la série. Grotesque signifie gargouille en anglais.

• Mulder a toujours une lampe torche sur lui.

• L’agent Nemhauser est nommé d’après le directeur de la post-production Lori Jo Nemhauser.

• En tout cas, la série a de la suite dans les idées puisque Kurtwood Smith (Patterson) est dans la série That 70’s show Reginald Foreman, père de Laurie Foreman, interprétée par Lisa Robin Kelly, Terri Roberts dans l’épisode précédent !! Même si ce n’est qu’une coïncidence, That 70’s show n’ayant été créée que deux ans plus tard.

• Lorsque la cellule de Mostow s’ouvre, on aperçoit brièvement la jambe d’un des membres de l’équipe, qui doit être celui qui tient la lumière au début de la scène, fortement éclairée.

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Épisode Mythologique

Scénario : Frank Spotnitz et Chris Carter
Réalisation : Rob Bowman (1re partie), et Kim Manners (2e partie)

1re partie : Sur ordre du gouvernement français, le plongeur Gautier du bateau « Piper Maru » sonde l’Océan Pacifique et découvre l’épave d’un avion américain datant de la seconde guerre mondiale avec le pilote toujours vivant dedans ! Mais une fumée noire passe dans les yeux du pilote et lorsque Gautier remonte à la surface, il a perdu la mémoire mais la fumée noire passe à présent dans ses yeux. Quand le bateau revient au port, l’équipage entier -sauf Gautier souffre d’horribles brûlures fortement radioactives. Scully (furieuse que l’enquête sur la mort de sa sœur ait été classée), apprend que des évenements exactement similaires se sont produits 50 ans auparavant. L’enquête de Mulder sur la PDG d’une compagnie le mène jusqu’à Hong Kong où il retrouve une vieille connaissance. Pendant ce temps-là, l’entité noire change de corps et Skinner est blessé par une balle…

2e partie : Mulder et Krycek sont neutralisés par deux hommes de main peu après leur sortie de l’aéroport. Mais Krycek, grâce à l’huile noire, neutralise à son tour les deux hommes et disparaît. Scully parvient à remonter la trace du tireur et découvre qu’il s’agit de l’assassin de sa propre sœur tandis que Mulder entre en contact avec L’homme bien Manucuré. Mais L’Homme à la Cigarette a bien l’intention de contrecarrer les plans des deux agents du FBI tandis que le Consortium se demande d’où provient l’origine des fuites concernant la localisation de l’OVNI…

La série prend désormais le rythme de ces doubles épisodes scandant la Mythologie par des évolutions majeures. Comme de coutume les coups de théâtre se succèdent, tandis que tous les personnages principaux de la série apparaissent : les Bandits Solitaires, très amusants, le Fumeur toujours glacial, l’Homme aux mains bien manucurées, qui prend ici une importance vraiment centrale tandis que son conflit larvé avec le Fumeur commence à devenir incandescent. Le First Elder reste en retrait ; on ne se méfiera jamais assez de ce personnage apparemment moins flamboyant que les deux autres comparses mais diablement subtil… Les scènes de la Conspiration sont toujours formidablement excitantes et cet épisode n’y fait pas exception.

La grande vedette demeure cependant ce pauvre Krycek (saisissante apparition !) autour duquel s’organise une gigantesque partie de Catch me if you can [Attrape-moi si tu peux]. On aura rarement vu un héros de série télé se mettre dans une mélasse pareille, et ça n’est pas fini. L’éprouvante conclusion le laisse d’ailleurs dans une situation particulièrement délicate ! Nicholas accomplit une grande performance. Les interprètes principaux restituent à la perfection les tourments de leur personnages, dans une histoire les concernant de très près.

Toutefois si tous les ingrédients du genre répondent à l’appel, la sauce prend moins bien que dans l’exceptionnel Anasazi/The Blessing Way, même si le niveau global demeure excellent. Les surprises restent (un tout petit peu) plus convenues, le rythme moins soutenu, l’excitation moindre, le cliffhanger relativement prévisible, même si la cohérence de la Mythologie demeure parfaite. L’épisode ne reste pas pour autant comme une relative déception car il met en scène avec une redoutable efficacité, une nouvelle venue qui va faire les beaux jours de la série comme du premier film : l’Huile Noire. Terrifiante, cette grandiose idée de scénariste suscite immédiatement l’enthousiasme tant elle apporte d’originalité et de force à la Mythologie. Ce regard où se manifeste soudain une obscure présence indiciblement maléfique restera comme l’une des images les plus inoubliables de l’univers des séries télés ! On apprécie également la présence française (avec l’accent québécois, nous somme encore au Canada…), avec un début d’épisode à la Cousteau et le rappel des essais de Mururoa alors dans l’actualité !

Pour l’anecdote, Piper Maru est un clin d’œil à la fille de Gillian Anderson, Piper, née deux ans auparavant.

• 5 mois se sont écoulés entre les évenements du Chemin de la bénédiction et cet épisode. Pour une des rares fois de la série, le générique est abrégé dans Apocrypha.

• Mélissa Scully était née en 1962. Elle était donc l’aînée et avait 33 ans lors de son assassinat par Luis Cardinal.

• L’Homme à la Cigarette fumait déjà le 29 août 1953, ce qui entre en contradiction avec les événements relatés plus tard dans L’Homme à la Cigarette (saison 4).

• Scully a des connaissances en avions : toute petite, elle regardait son père et des frères construire des avions de guerre. Gamine, elle aimait jouer à un jeu appellé Le bouchon et le cache-tampon.

• Skinner lit le Washington Herald. Sa secrétaire s’appelle Kimberly.

• Frank Spotnitz eut l’idée de l’épisode au retour d’une convention sur la série à Minneapolis, après avoir entendu un fan lui demander pourquoi l’impact de la mort de Mélissa sur Dana n’était pas davantage développé. Il écrivit alors l’intégralité du synopsis pendant le trajet du retour dans les marges du magazine de la convention.

• « Piper Maru », dérivé du japonais, signifie « bateau ». La coïncidence étant que cela soit devenu le nom du bateau alors que ce nom fut donné en hommage à la fille de Gillian Anderson, née deux ans auparavant… et que Gillian ne le savait pas !
  
  
• Quant à « Apocrypha », il fait référence aux évangiles apocryphes qui, non reconnus par l’Eglise, sont des documents officieux, « à part », comme les documents de la cassette numérique de l’épisode.
  
  
• On notera que c’est aussi le nom du brise-glace dans le film Alien vs. Predator.

• La musique entendue quand les Bandits Solitaires sont sur la patinoire est Le Beau Danube Bleu de Johann Strauss fils, une de ses valses les plus célèbres.

• « L’Huile Noire » est en fait obtenue en filmant de l’encre dans de l’eau et ajouté par ordinateur sur les cornées des comédiens (Mat Beck).

• Le scaphandrier contaminé de l’introduction s’appelle Gauthier, tout comme Dave Gauthier, chargé des effets visuels de la série. Le comédien jouant le marin piégé de cette même scène est Rob Maier, le « construction coordinator » de la série qui ainsi exauça en partie son rêve d’avoir voulu être cascadeur ! Cette intro est chère à Chris Carter qui rêvait d’écrire une intro de ce genre-là.

• Par manque d’espace et de budget, le vaisseau et le silo à missiles finaux furent en grande partie construits par ordinateur, le plateau ne pouvant qu’en construire une partie.

• 1121 du jour : le vol 1121 est celui emprunté par Mulder et Krycek.
  
  
• 1013 du jour : Krycek, dans la scène finale, est enfermé dans la cellule 1013.
  
  
• 517 du jour : le numéro du cas est #621517, tout comme le numéro du casier où se trouve la cassette.

• Erreurs :
• Quel est le prénom de Gauthier ? Est-ce Marcel ou Bernard ? Les deux prénoms figurent sur les feuilles que fouille Mulder dans son appartement.
• L’accent des marins français est plus proche de l’américain « francisé » ou du canadien.
• On peut voir le reflet de l’équipe quand Mulder et Scully sortent de la voiture pour aller dans le silo à grains.

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18. MALÉDICTION
(TESO DOS BICHOS)

Scénario : John Shiban
Réalisation : Kim Manners

Amérique du Sud, site de Teso dos bichos. Une équipe archéologique trouve un objet rituel appartenant à une femme shaman d’une ancienne civilisation. Malgré l’avertissement des autochtones, le chef de l’expédition envoie l’objet au musée de Boston mais semble être attaqué et tué la nuit même par un énorme jaguar… D’autres cadavres sauvagement mutilés sont retrouvés à Boston et des traces d’animaux sont retrouvés près d’un des corps. Mulder et Scully enquêtent alors sur le Dr.Billac, membre de l’expédition dont le comportement devient de plus en plus dément et violent. Les morts sont-elles vraiment dues à une malédiction antique ?

À partir d’une trame usée jusqu’à la corde (un objet sacré des temps anciens déchaîne une malédiction sur ceux qui l’ont profané en le déterrant) les X-Files parviennent à bâtir un film d’horreur à couper le souffle. Pour cela, l’épisode joue habilement, grâce à une réalisation à la diabolique habilité, de plusieurs frayeurs distinctes, se faisant écho sans que l’intensité de chacune d’elle en pâtisse : la peur du noir (une partie impressionnante de l’épisode est tournée dans l’obscurité sans que la lisibilité en souffre), la claustrophobie avec une succession de couloirs et salles sans fenêtres, de souterrains méphitiques où nos héros semblent enfermés à l’heure du péril, et bien sûr la vision de ces hordes d’animaux déchaînés, rats et chats, admirablement filmées.

Cette horreur diffuse de l’épisode s’enflamme d’ailleurs lors de scènes particulièrement fortes comme l’invasion des rats dans les toilettes (bon appétit !) ou l’hallucinante course-poursuite finale. Le spectateur n’est pas épargné mais en redemande ! Il n’y a pas jusqu’à l’habituelle scène croquignolette de l’autopsie qui ne se révèle particulièrement insoutenable… Jusqu’à la chute surprenante l’histoire nous offre donc un spectacle irrésistible d’intensité, servi de plus par d’excellents comédiens se donnant visiblement à fond.

Et puis une intrigue où apparaissent des chats rendus follement agressifs et d’une force surnaturelle rappellera forcément de bons souvenirs aux amateurs des Avengers ! D’ailleurs étrangement cet épisode n’est généralement guère apprécié, ce qui rappelle également Le monstre des égouts !

• Le titre original signifie « cimetière des petits animaux ».

• Gillian Anderson étant allergique aux chats, la scène où un chat lui saute dessus est en fait factice : il s’agit d’une marionnette fixée sur un bâton tenu par un des membres de l’équipe. La scène dans le tunnel fut très compliquée car les chats étaient tous très calmes ! Ils furent donc multipliés artificiellement par ordinateur pour avoir l’air plus menaçant !

• L’introduction dure cinq minutes. Une des plus longues de la série.

• Une des victimes s’appelle Mona Wustner, il s’agit du prénom et du nom de la mère de John Shiban. Le scénariste raconte que son père n’apprécia que modérément ce clin d’œil : « Tu tues ta mère ! »

• La musique qu’écoute le professeur dans l’introduction est la Sonate n° 8 en ut mineur op.13 « Pathétique » de Ludwig van Beethoven, une de ses sonates les plus renommées.

• Erreur « exotique » : le breuvage bu par Billac est du « yaje » ou « ayahuasca » , mais ce breuvage est consommé par les tribus d’amazonie alors qu’il prétend avoir connu cette boisson sur les lieux du site, c’est-à-dire en Equateur. Sinon, dans l’introduction, il neige d’un côté de la scène mais pas de l’autre !

• Si l’on en croit Imdb, cet épisode est le moins apprécié de la série avec seulement une note de 5.8/10.

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19. LA RÈGLE DU JEU
(HELL MONEY)

 

Scénario : Jeffrey Vlaming
Réalisation : Tucker Gates

Un immigré chinois est retrouvé carbonisé dans une salle de crémation. Accompagnés de l’inspecteur Chao, Mulder et Scully plongent dans Chinatown et ses coutumes étrangères. Pendant ce temps-là, dans une salle secrète, des chinois jouent à un jeu sordide pour tenter de rapporter deux millions de dollars, mais la mise est très très élevée…

 de nombreuses reprises les X-Files se sont éloignés du Fantastique à la mode occidentale, pour s’ouvrir à d’autres cultures, africaines, indiennes, latino-américaines (on ne dira jamais assez à quel point la série ne se résume pas à des histoires d’extraterrestres…). Cette diversité nous vaudra la plupart du temps de belles réussites… mais pas ici !

En effet, Vlaming, tout à son envie de monter un épisode exotique, en fait beaucoup trop sur le décorum chinois, ce qui finit par dévorer à belles dents son intrigue. C’est ainsi que tous les sempiternels clichés chinois sont de la partie (la médecine, la gastronomie, le dragon festif, la jade, les fantômes, les feux d’artifices etc.) tandis que l’intrigue se résume à bien peu de choses : une histoire de greffons humains élucidée très rapidement, avec de surcroît une totale absence de Fantastique (simples évocations de la cosmogonie chinoise, visions dûes à la drogue..). Attendez ? Des greffes, un opéré sauvé in extremis, peu de fantastique ? Voici qui nous rappelle un certain film…

Le récit se voit de plus plombé par un le jeu peu inspiré de la jeune Lucy Liu en Cosette chinoise. Elle ne semble vraiment pas dans son emploi, tant l’explosive Ling d’Ally Mc Beal nous ravira par la suite. Tout ceci finit par provoquer un ennui poli chez le spectateur, confronté de plus à une mise en scène plus paresseuse que de coutume, au rythme aussi lent que les méandres du Fleuve Jaune et à une prose de Scully passablement pesante (Je sais une seule chose. C’est que votre peine de prison ne sera jamais à la hauteur de vos crimes).

Surnagent les numéros réussis de B.D. Wong et du vétéran James Hong, quelques bonnes vannes de Mulder (SOS Fantômes) et surtout la fameuse autopsie de Scully (la célèbre série dans la série), très réussie. C’est insuffisant et cet épisode demeure comme un trou d’air dans une saison 3 particulièrement étincelante par ailleurs.

• Quatrième apparition de Doug Abrahams après Nous ne sommes pas seuls, Masculin-féminin (saison 1), et La main de l’enfer (saison 2).

• Le jeton rouge trouvé chez Hsin veut dire « arbre » et non « forêt » comme il est dit.

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20. LE SEIGNEUR DU MAGMA
(JOSE CHUNG'S FROM OUTER SPACE)

Scénario : Darin Morgan
Réalisation : Rob Bowman

L’écrivain José Chung demande à Scully de lui faire le récit d’une enquête paranormale pour son prochain roman. Scully raconte alors une de ses enquêtes : elle et Mulder ont dû enquêter sur un jeune couple prétendant avoir été enlevé par des extraterrestres mais dont chacun a une version différente de l‘histoire. Lorsqu’un dessinateur allumé, un illuminé paranoïaque, deux hommes en noir caricaturaux, un cadavre extra-terrestre bidon, un shérif vulgaire, et le Seigneur du Magma en personne entrent dans la danse, la situation devient rapidement nonsensique…

- Ils veulent que l’on se noie dans leurs bobards, ces enfants de purée !

- Mulder est très intéressé par tout ce qui est insolite, il ne rejette jamais rien totalement.

- Mais tu es devenu dingue ?

- Demandez-lui si le troisième extraterrestre avait un accent russe.

- Les prétendues autorités compétentes se sont ramenées avec deux Hommes en Noir. L’un d’eux était travesti, déguisé en femme. Mais je n’ai pas été dupe une seconde. Il s’était mis une perruque rousse, mais elle était vraiment trop rousse. Et l’autre, si vous aviez vu ce genre de grande bringue ! Un regard complètement vide, un visage sans expression. Je me demande si c’était vraiment un humain, ou juste un androïde.

- Vous ne pouvez pas camoufler la Vérité ! Roswell, Roswell !

- Tout en demeurant une femme intelligente, sensible et honnête, Dana Lesky reste avant tout une fonctionnaire, tandis que la démence et la violence latente de son collègue, Reynard Muldrake, menacent d’exploser à chaque instant.

Et voici tout simplement mon épisode préféré ! En effet Le Seigneur du magma marque l’apogée comme le chant du cygne de Darin Morgan, soit l’auteur des X-Files le plus iconoclaste et imaginatif. Son humour ravageur et son audace créatrice lui font imaginer une histoire totalement folle, où s’entremêlent une vérité à tiroirs et les témoignages d’une série de divers cinglés magnifiques des plus réjouissants. L’idée de faire s’entrechoquer la version de Scully avec celles de ces allumés successifs (les véritables héros de cette histoire) permet des contrastes vraiment hilarants, et parfaitement maîtrisés (cette excellente idée sera réutilisée de nouveau avec succès dans Le shérif a les dents longues, opposant cette fois le fin duo).

Mais l’épisode ne contente pas de cette géniale architecture et pare celle–ci d’un feu d’artifice de scènes totalement hallucinées, comme les Hommes en Noir interprétés par de célèbres animateurs de télé ou les scènes d’hypnose totalement parano. Outre l’absurde brillant et les réparties irrésistibles, on se rend compte que la série n’hésite pas à se moquer de ses propres codes, voire d’une partie non négligeable de son audience, les fanatiques d’OVNI et de conspiration, à la paranoïa caricaturée de manière hilarante (L’emblématique Blaine, soit l’un des personnages les plus drôles que l’on ait vu dans une série télé, a d’ailleurs un poster I want to believe dans sa chambre….), une superbe audace ! Ce clin d’œil est joliment souligné par l’emploi du thème du générique à l’intérieur de l’épisode (une première), décliné sur un mode subtilement ironique.

À ce niveau de loufoque, l’autopsie rituelle se devait d’être particulièrement gratinée ! Effectivement on verse là franchement dans le génial avec un pastiche irrésistible de la fameuse vidéo de Roswell, (déjà utilisée dans Nisei) présenté par... Yappi ! L’épisode y va vraiment à fond, c’est jouissif au possible. La mise en scène se met au diapason, avec une inventivité de chaque instant : le gros plan sur un vaisseau à la Star Wars se révélant être un élévateur, les paroles censurées du shérif, les surimpressions de l’hypnose sur le réel, les effets spéciaux volontairement rudimentaires de Lord Kinbote (hommage à Harryhausen) etc… Le rythme ne faiblit jamais. À noter une première scène de lit (non partagé) pour nos héros...

Le fin duo lui même passe à la moulinette ravageuse de Morgan, avec un Mulder paraissant encore fonctionner au LSD et une Scully traversant l’épisode à différents stades de l’effondrement. Les comédiens s’amusent visiblement beaucoup en caricaturant leur personnage et montrent une vis comica réellement stupéfiante. Si Gillian Anderson rend très explicite les effarements de Scully, la palme revient tout de même d’une tête à Duchovny pour la folie douce qu’il insuffle à son personnage. Il accomplit vraiment une performance époustouflante dans la scène culte de la Tarte aux Légumes (Lynch et Dale Cooper ne sont pas loin) et gagne, déjà, ses galons de grand acteur comique. Toute la distribution se montre d’ailleurs exceptionnelle, avec une mention spéciale pour le grand comédien de théâtre, Charles Nelson Reilly, dont le duo avec Gillian fonctionne incroyablement bien et qui nous a quitté l’année dernière.

Le Seigneur du magma s’impose comme la réussite la plus éblouissante de la troisième famille de la série, les loners humoristiques, et évite l’écueil du fourre-tout en parvenant à raconter une véritable histoire entre les scènes de pur délire. Une superbe réussite auto parodique, emblématique de l’incroyable niveau de qualité de cette saison 3, où l’on observe, avec une certaine émotion, les X-Files bâtir leur légende épisode après épisode. José Chung, auteur d’une très belle conclusion sur la solitude, réapparaîtra (hélas pour lui) dans MillenniuM (Jose Chung's Doomsday Defense, nouveau chef-d’œuvre de Morgan) et on reconnaît dans l’hypnotiseur de Mulder un certain futur chirurgien démoniaque...

• Aka. Eth Snafu.

• Scully est une fan de Jose Chung et de son thriller « le disciple de Caligari ».

• Le titre original de l’épisode est bien entendu à une référence au célèbre nanar Plan 9 from outer espace d’Ed Wood, un des plus grands maîtres des séries B et Z.

• Chris Carter pense que le sommet du talent de Darin Morgan scénariste est dans les quatre épisodes de la série. Darin Morgan lui-même considère que cet épisode est son meilleur opus dans la série. Sachant que c’était le dernier qu’il ferait, il voulait en effet atteindre « la perfection ». Sa réplique préférée : le faux extra-terrestre répétant à n’en plus finir This is not happening, this is not happening…

• La scène culte de la tarte aux légumes est un clin d’œil à Twin Peaks et au personnage de Dale Cooper dont le goût pour les tartes est une obsession. D’ailleurs, David Duchovny fit ses armes de comédien avec un petit rôle de travesti (!) récurrent dans cette série.

• Le nom de José Chung viendrait d’une personne qui appelait régulièrement (et même plus que régulièrement) les studios en raison de scripts qu’il leur soumettait et qui désespérait d’avoir une réponse positive, étant toujours refusé par les studios. José Chung écorche le nom de Fox Mulder en « Renard Muldrake ». Fox en anglais signifie renard. L’inspecteur Manners est nommé d’après le réalisateur le plus prolifique de la série : Kim Manners car tout comme l’inspecteur, le réalisateur a en effet la réputation d’avoir un langage fleuri en plein travail ! Quant à Lord Kinbote, c’est un clin d’œil au narrateur de Feu pâle, roman souvent considéré comme la meilleure œuvre de Vladimir Nabokov. Jacques Vallee et Robert Schaeffer sont deux auteurs de livres sur le paranormal et deux des kidnappés de l’épisode s’appellent Jacques Schaeffer et Robert Vallee. Enfin, le sergent Hynek est nommé d’après Allen Hynek, écrivain et enquêteur sur les OVNI assez renommé en Amérique. A l’opposé, la ville de Klass County tire son nom de Philip J. Klass, farouche opposant à l‘existence des OVNIs.

• Charles Nelson Reilly fut le choix naturel de Darin Morgan. Toute l’équipe l’en a remercié par la suite. Morgan raconte que Reilly était très surexcité pendant le tournage !
  
  
• Ce devait être Johnny Cash, le fameux chanteur-compositeur surnommé « l’homme en noir » qui devait jouer, humoristiquement, l’homme en noir finalement interprété par Alex Trebek.

• Mat Beck raconte que tel qu’ils avaient imaginé le Seigneur du Magma, il était impossible de le créer par numérisation informatique, il fallait une personne. C’est le maquilleur Toby Lindala qui eut l’idée de choisir Tony Morelli, le coordinateur des cascades, pour lui faire endosser le costume du Seigneur du Magma car il est grand et a une forte corpulence. Ce fut une épreuve pour Morelli car le masque était très étroit et il était monté sur des échâsses de 50 cm ! Ce cyclope rouge fut crée en hommage à Ray Harryhausen (1920), pape des effets spéciaux et de l’animation en volume. Il a beaucoup apporté en matière de trucages.

• Pendant qu’il dîne avec Mulder dans le restaurant, le lieutenant Schaefer fait une montagne avec sa purée, clin d’œil à Rencontres du troisième type de Spielberg. Dans le même genre, les premières images de l’intro sont un clair hommage à l’ouverture de Star Wars ! Mulder, à la fin de l’épisode, regarde le film Bigfoot (1967) qui provoqua une controverse dans les milieux scientifiques, car « démontrant » l’existence du sasquatch, une créature légendaire qui vivrait au Canada. Ce semi-documentaire fut soupçonné d’être truqué ce que les auteurs ont toujours nié.

• A la fin de l’épisode, Roky déménage à El Cajon, en Californie. C’est la ville où Glen et Darin Morgan sont nés.

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21. LA VISITE
(AVATAR)

Épisode Semi-Mythologique

Scénario : Howard Gordon, d’après une histoire d’Howard Gordon et David Duchovny
Réalisation : James Charleston

Walter Skinner, déprimé par son prochain divorce d’avec sa femme, se saoule dans un bar où il rencontre Carina, une ravissante belle femme, avec qui il finit par passer la nuit. Mais Skinner, au cours de cette même nuit, fait un horrible cauchemar où une vieille femme l’agresse. Quand il se réveille, il s’aperçoit que Carina est morte, la nuque brisée. Etait-ce un accident dû à une crise, ou bien Carina était-elle un succube, un démon visiteur séduisant des hommes ? Scully repère une substance inidentifiable sur le cadavre de Carina tandis que Mulder s’aperçoit que Skinner semble être la cible d’une vaste conspiration. Bientôt, Sharon, l’épouse de Walter, est victime d’un attentat…

Cet épisode particulièrement dense entremêle habilement trois thèmes majeurs : la dimension fantastique des apparitions de la Succube, un détour par la Mythologie, et une très belle étude du caractère de Skinner. Chacun d’eux s’avère particulièrement réussi.

Les scènes d’apparition de l’esprit s’imposent avec un étonnant impact, compte tenu du peu de moyens mis en œuvre ; d’ailleurs leur esthétisme évoque parfois clairement David Lynch ! Les scènes de la Conspiration développent parfaitement l’ambiance méphitique et glaciale qu’on leur connaît, et se voient de plus couronnées par une spectaculaire apparition du Fumeur, vraiment bien amenée. Une image vaut souvent mieux qu’un long discours ! Le cœur de l’épisode réside bien à ce moment dans ce portrait approfondi de Walter Skinner, dont l’importance et la profondeur n’ont cessé de croître depuis ses premières apparitions en temps que féal de CSM. L’immense talent de Mitch Pileggi (quelle présence, vraiment) et les diverses péripéties que traverse le personnage donnent encore plus de densité à ce désormais héros à part entière de la série. Un superbe exercice de style, d’autant que l’auteur a la grande habilité de lui conserver une part de mystère. L’épisode parvient à jouer de ces diverses partitions sans qu’elles se télescopent l’une l’autre, pour former un tout harmonieux, porté par la musique de Mark Snow. Vraiment une authentique réussite !

L’épisode s’offre de plus le luxe d’évoquer avec ironie les scandales sexuels défrayant la chronique de l’époque (affaire Heidi Fleiss). On s’amuse de la réaction épidermique de Scully face à ces turpitudes, tandis que Mulder touche par sa loyauté… et sa soif de découverte !

Ultime bonne surprise de cette Visite réussie, une des plus belles guest stars de la série, avec la magnifique et si douée Amanda Tapping, que Pileggi retrouvera dans Stargate SG1/Stargate Atlantis une fois qu’elle sera devenue le major Carter ! Jennifer Hetrick (Vash dans Star Trek Next Gen et Deep Sace Nine) est également très convaincante. Nouvelle apparition de l’Agent Pendrell toujours épatant, et dont on ne connaît toujours pas le prénom !

• Skinner aurait-il des origines slaves ou russes ? Son deuxième prénom est Sergeï. Nous apprenons entre autres qu’il est marié depuis 17 ans (cela fait 8 mois qu’il vit cependant séparé de sa femme) et qu’il semble amateur de tonic citron.

• Si on ne prend pas en compte la tentative avortée entre Mulder et la shérif White dans Âmes damnées, La visite est le premier épisode de X-Files à contenir une scène sexuelle (ici entre Skinner et Carina). Ce genre de scènes demeurera très exceptionnel dans la série.

• Lorsque Skinner tente de rattraper le bus, une petite fille regarde par la fenêtre. Une rumeur non confirmée (ni infirmée d’ailleurs) prétend qu’il s’agit de Piper Maru Anderson, la fille de Gillian.

• I wasn’t a choir boy ; I inhaled déclare Skinner en parlant de son passé au Viet-Nam, faisant une référence (inversée) à une réplique de Bill Clinton quand on lui demandait s’il avait essayé la marijuana au collège, ce qu’il avait nié.

• Lorsque Mulder et Scully examinent le corps de Carina, on peut voir qu’Amanda Tapping ne peut s’empêcher de bouger les yeux.

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22. LES DENTS DU LAC
(QUAGMIRE)

 

Scénario : Kim Newton
Réalisation : Kim Manners

Géorgie. Après s’être disputé au bord d’un lac avec un professeur écologiste, un gardien de parc semble être aspiré vers le lac par une créature inconnue. Mulder et Scully (accompagnée de Queequeg) enquêtent car c’est la deuxième victime, après un boy-scout, à disparaître dans le lac. Les disparitions s’accumulent de plus en plus autour de ce lieu. Et quand le lac recrache ses cadavres, ils sont affreusement mutilés, semblant avoir été « dévorés ». Pour Mulder, une créature préhistorique est en train de sévir, et il se pourrait que ce soit « Big Blue », sorte de Monstre du Loch Ness local qui alimente les ragots du village. Mais Scully, le shérif, et le professeur, ont d’autres hypothèses, bien plus rationnelles…

Le mythe de Nessie occupe une place importante dans l’univers des séries télé et les X-Files, dans leur patiente édification d’une anthologie globale du Fantastique, ne pouvaient certes y demeurer indifférents. Mais la série va avec talent traiter le sujet à sa manière, avec beaucoup d’humour et en le reliant à une thématique contemporaine lui tenant à cœur : l’écologie. C’est en effet la raréfaction de la nourriture liée à la pollution qui entraînent le Nessie local, Big Blue (et son voisin le crocodile) à s’aventurer près des rivages. Cela nous vaut une séquence d’ouverture absolument prophétique on l’on reconnaît la querelle actuelle opposant la majorité de scientifiques liant actiivté humaine et réchauffement climatique à une poignée d’autres plus dubitatifs (et appréciés de l’industrie).

On remarque également un défilé d’hurluberlus, qui ne reste pas sans évoquer, sur un mode mineur (de la caricature du fan de Nessie au drogué à la bave de crapaud, déjà vu dans la Guerre des coprophages) Le Seigneur du magma. Par ailleurs, sans que cela nuise un seul instant à la fluidité du récit, l’épisode délivre un dossier très complet sur Nessie, des différentes thèses envisagées jusqu’au mercantilisme effréné qu’il provoque chez les commerçants locaux, en passant par la fascination que suscite cette énigme. Comme le ressent Mulder, Nessie représente une occasion unique de matérialiser le merveilleux dans le monde réel, d’où sa magie unique. Outre un beau suspense et un rythme haletant, l’épisode offre également des passages très amusants où les scènes gores typiques des productions similaires apparaissent toujours réalisées sur un ton subtilement ironique, proches du pastiche (le titre français paraît pour une fois bien trouvé !). On admire de plus de magnifiques panoramas sur les forêts, lacs et montagnes canadiennes, toutes choses qui se perdront hélas par la suite…

Enfin, cet épisode éminemment abouti met particulièrement en avant Mulder et Scully (celle-ci d’ailleurs accompagnée, plus pour longtemps, de Queeqeg troisième monstre de l’histoire). Mulder se montre excité en diable par cette occasion de toucher le Fantastique du bout des doigts, tandis Scully parait clairement agacée par tout ce qu’elle voit (très joli numéro de Gillian Anderson, très amusante), ce qui nous vaut quelques échanges de vannes assez délectables. On remarquera que la (pas si) tragique disparition de Queequeg ne verra pas Scully être particulièrement réconfortée par Mulder, tout à son enquête… Se détache la scène nocturne de l’îlot, à laquelle Darin Morgan aurait contribué, où c’est cette fois un dialogue face-à-face très dense qui s’instaure entre Scully et Mulder /Achab, dont on peut dire qu’il se poursuit encore dans I Want To Believe, entre le Croisé et celle pour qui il existe une vie à côté de la Vérité. Et, parce que nous sommes dans les X-Files, l’histoire se conclut sur un coup de théâtre final fort bien amené ! Au total, un chef-d’œuvre de plus pour cette saison 3, où une série en pleine possession de ses moyens continue à s’édifier sous nos yeux admiratifs. So long, Queequeg !

• Quagmire désigne un marécage, ou bien par extension une situation difficile ou irritante.

• Scully sait conduire un bateau. Toujours aussi fan de Moby Dick, elle nous rappelle que Queequeg est le nom d’un des harponneurs du roman, qu’elle surnommait son père « Achab » et que ce dernier l’appelait « Starbuck » . Clin d’œil : Queequeg finit dévoré par le monstre alors que dans le roman, Queequeg est cannibale ! Dans Moby Dick, la citation que Mulder préfère est l’enfer est une idée née après une indigestion de pommes au four !

• Le duo de jeunes joués par Tyler Labine et Nicole Parker avait déjà été vu dans La guerre des coprophages. Ces deux-là sont jamais là où ils devraient être décidément ! On remarque qu’ils sont toujours aussi shootés !

• Le dernier plan de l’épisode fut difficile à tourner : la tête du monstre était si lourde qu’elle se ballottait et s’inclinait. La scène dut donc être filmée de loin et très brièvement. Kim Manners indique avoir davantage pensé à un spaghetti géant qu’à un cousin de Nessie !

• Le lac Heuvelman est nommé d’après Bernard Heuvelman, cryptozoologue néerlandais qui écrivit notamment un livre intitulé In the wake of the sea serpents !!! Le bateau Patricia Rae a pour nom celui de la mère de Kim Newton. Le Dr.Faraday tire son nom du physicien Michael Faraday connu pour ses travaux sur l’électromagnétisme. Le photographe Ansel est un clin d’œil au photographe Ansel Adams. Enfin, le directeur du casting Rick Millikan a donné son nom à la ville de l’épisode : Millikan County.

• Erreur dans le scénario : Mulder dit que la bête s’est rapprochée de plus en plus du rivage au fur et à mesure qu’elle ne trouvait plus sa nourriture. Mais il oublie l’affaire de la vache d’Ansel qui fut capturée par le monstre alors qu’il n’était qu’enfant.

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23. HALLUCINATIONS
(WETWIRED)

Épisode Semi-Mythologique

Scénario : Mat Beck
Réalisation : Rob Bowman

Un homme est en train d’enterrer le cadavre d’un homme qu’il vient de tuer, mais le cadavre semble revenir à la vie : épouvanté, il le maîtrise et le cache dans sa voiture : mais lorsque la police l’interpelle, il découvre avec stupeur qu’il n’a pas tué un « assassin » comme il le prétendait mais sa propre femme ! Mulder et Scully enquêtent tandis que d‘autres meurtres du même genre se répètent. Tous ont un point commun : les assassins regardaient des reportages à la télévision avant d’halluciner et de passer à l’acte. Avec l’aide des Bandits Solitaires, Mulder met au jour une sorte de nouvelle conspiration générale auquel le Fumeur ne semble pas étranger. Mais Scully, après avoir regardé la télévision, commence à devenir de plus en plus paranoïaque et s’imagine que Mulder la trahit : elle sombre alors dans une spirale de folie démente…

Cet épisode laisse des impressions mitigées. C’est ainsi que l’on se rend très rapidement compte que, pour l’essentiel, le sujet a déjà été traité dans Mauvais sang (saison 2), la télévision remplaçant le portable. Mais l’épisode dépasse la simple question des images subliminales (l’auteur est l’un des principaux responsables des effets spéciaux de la série) pour élaborer une très fine parabole sur les dangers suscités par la télévision et la violence qu’elle charrie. La lucarne magique apparaît certes fautive mais ses victimes sont elles-mêmes des consommateurs pathologiques en faisant un usage immodéré… Sachons sauvegarder notre esprit critique et une relative distance, ont l'air de nous conseiller les X-Files. D’autre part, l’intrigue semble jouer un jeu toujours dangereux : vouloir mêler trop de thèmes dans une seule histoire. Alors que Mauvais sang développait son propos sans se disperser, distillant ainsi une atmosphère d’une rare densité, Hallucinations bascule à mi-parcours en passant des télévisions au délire de Scully et à sa poursuite par Mulder, puis à une fenêtre entr'ouverte sur la Mythologie.

"Qui trop embrasse mal étreint", mais cette faiblesse se voit dépassée par l’incroyable numéro d’actrice que nous offre alors Gillian Anderson, restituant avec une extraordinaire acuité les affres traversées par son personnage. Son immense talent emporte la décision, soutenu par une mise en scène efficace, et fait de cet épisode un spectacle captivant. Quand à l’incursion dans la Mythologie elle nous permet de retrouver X, que nous avions un peu perdu de vue, et nous vaut une scène assez électrique entre lui et CGB. X apparaît cependant déjà en retrait…

Psychose paranoïaque et haute technologie, il est fort logique que Hallucinations recourt aux Bandits Solitaires, soit toujours une solide valeur ajoutée pour un épisode ! Remarquons également que Scully tire une nouvelle fois sur Mulder ! On apprend également que Mulder est daltonien. Pour l’anecdote, Skinner déclare que Scully a tiré quatre fois, alors qu’elle l’a fait à six reprises.. On remarque enfin la présence Colin Cunningham (Stargate, Le Collecteur…).

• On apprend que Mulder est daltonien. Ce qui cause d’ailleurs un sérieux problème : s’il l’est réellement, comment a-t-il pu intégrer le FBI qui n’accepte pas le daltonisme chez ses membres ? Sinon, il aime boire du coca-cola.

• Pire peur de Scully : que Mulder la trahisse. Les shippers en déduiront ce qu’ils voudront…

• Une des victimes s’appelle John Gilnitz. Ce nom réapparaîtra dans quelques épisodes de X-Files. Il s’agit d’un mot-valise regroupant trois des scénaristes de la série : John Shiban, Vince Gilligan, Frank Spotnitz.

• 517 du jour : Mulder arrive au repaire des méchants à 5h17.

• C’est le coproducteur Paul Rabwin qui prête sa voix à la narration des documentaires.

• Le film que regardent les deux garçons avant d’être surpris par les deux agents du FBI est Piège de Cristal (1988), avec Bruce Willis.

• Dans la scène où Scully cherche des cassettes dans le coffre, elle a tantôt la main gauche recouverte d’un gant, tantôt non.

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24. ANAGRAMME
(TALITHA CUMI)

 

Épisode Mythologique

Scénario : Chris Carter
Réalisation : R.W.Goodwin

Désespéré par son licenciement, un homme prend en otage tout un magasin de fast-food. Angoissé et énervé, il finit par tirer sur trois personnes avant d’être abattu par la police. C’est alors qu’un homme étrange s’avance et guérit miraculeusement les quatre victimes de leurs blessures mortelles avant de disparaître comme par enchantement ! Mulder et Scully sont perplexes, surtout que lorsqu’ils retrouvent Jeremiah Smith, le « saint homme », ce dernier déclare se souvenir de rien... avant de disparaître à nouveau ! Exactement au même instant, des hommes de main kidnappent… Jeremiah Smith ! Parallèlement, Teena Mulder reçoit la visite impromptue de L’Homme à la Cigarette sans savoir qu’ils sont épiés. Peu après, Teena est victime d’une attaque cardiaque…

Et voici venue l’heure du désormais traditionnel double épisode mythologique de fin de saison, avec à la clef son toujours tétanisant cliffhanger. Malheureusement, si le plaisir demeure toujours des plus vifs, le spectacle n’apparaît pas aussi parfaitement abouti que lors de l’incroyable arc Anasazi/The Blessing Way/Paper Clip. En effet le Duo Carter/Duchovny (qui s’essaie à l’écriture pour l’occasion) parvient certes à susciter les scènes chocs que l’on attend à cette occasion (dont un face-à-face pour le moins nerveux, quelle surprise, entre le Fumeur et Mulder ou les apparitions du Bounty Hunter, plus Terminator que jamais). Toutefois le liant entre ces moments forts semble bien conventionnel et prévisible, se déroulant de surcroît à un rythme beaucoup moins frénétique que précédemment. Le tout donne une impression de relative artificialité, dépourvue de l’intense excitation connue naguère.

Nous découvrons certes les développements de la mythologie requis, mais comme s’il s’agissait d’une partition appliquée. Et puis que le Fumeur ait eu une liaison avec la mère de Mulder me semble constituer un des premiers excès d’une Mythologie fonctionnant jusqu’ici à la perfection. Cela demeure un effet assez facile et bien excessif, sans parler de ce qui en découlera... Et puis une fin de saison sans les Bandits Solitaires… À noter toutefois une scène de rupture très intense entre X et Mulder, où les masques tombent dans la meilleure tradition de la tragédie. Le toujours excellent Williams a cependant perdu sa barbe diabolique au profit de simples moustaches (sans doute du fait du rôle débuté parallèlement dans une autre série) et son impact s’en voit diminué. À quoi tiennent les choses !

Bien entendu, on aura compris que toutes ces réserves ne revêtent pas la moindre importance. Parce que Anagramme reste avant toute chose l’épisode voyant l’apparition de Roy Thinnes dans les X-Files ! Outre l’excellent clin d’œil le faisant interpréter un Alien colonisateur (mais n’y croyant plus), revoir ce grand acteur nous ayant apporté de si grands moments reste bien entendu un immense plaisir et une authentique émotion.

D’autant qu’il s’impose toujours avec une rare présence, avec notamment une confrontation éblouissante avec le toujours excellent Davis (et quelle joie de revoir Deep Throat !) Carter souligne ainsi fort élégamment la dette dûe par les X-Files aux Envahisseurs, pour le thème de l’invasion extraterrestre souterraine, conjointement à Night Stalker pour les enquêtes paranormales (McGavin aura également droit à son apparition) et aux Avengers pour la relation si subtile entre Mulder et Scully (pas de Macnee dans les X-Files, malheureusement !). Le reste de la distribution demeure à un très haut niveau avec en premier lieu un grand Duchovny donnant beaucoup d’expressivité aux tourments vécus par son personnage

Et c’est sur cette formidable rencontre que s’achève dignement cette brillante et incroyablement relevée troisième saison, qui aura vu les X-Files s’élever définitivement au-dessus du statut d’excellente production pour devenir un monument véritablement unique dans les annales des séries télévisées ! C’est bien logiquement qu’elle acquiert un public toujours plus vaste et un flot de récompenses. Bientôt la saison 4, Mulder saura-t-il convaincre un monde incrédule que le cauchemar a déjà commencé ? (Pas pu m’en empêcher...)

• La réplique préférée de William B. Davis lors de cette troisième saison est l’énorme sous-entendu sexuel que son personnage adresse à Teena Mulder : « He was a good water-skier, your husband. Not as good as I was, but then... that could be said about so many things, couldn't it ? ». Huhum… donc, on va simplement dire que Le Fumeur et Bill Mulder faisaient du ski nautique ensemble quand ils étaient jeunes… Mais il s’agit également d’une petite private joke, William B. Davis étant en effet alors un des meilleurs skieurs nautique du Canada dans la catégorie 55-65 ans. Sinon, on apprend le Fumeur souffre du cancer (ben tiens, à force de fumer comme un pompier…).

• Teena Mulder n’est plus revenue dans le cottage familial depuis son divorce (excepté son bref passage lors du retour de « Samantha » dans La Colonie [saison 2])

• Le titre de l’épisode signifie « Mon enfant, réveille-toi » en araméen. La phrase est tirée du chapitre Le grand inquisiteur du roman Les frères Karamazov de Féodor Dostoievski. D’ailleurs L’Homme à la Cigarette cite avec philosophie ce même roman en disant lors de son face-à-face avec Smith : Anyone who can appease a man's conscience can take his freedom away. En réalité, Talitha Cumi est la parole que prononce le Christ dans l’Evangile de Marc (5.41) lorsqu’il ressuscite une petite fille.
  
  
• Autre référence au roman russe : le fast-food de l’intro s’appelle Brothers K. !

• Alors que Chris Carter écrivait le scénario, David Duchovny, lors d’un voyage, se retrouva dans le même avion que Roy Thinnes. Il proposa alors à Carter de l’engager pour cet épisode. Carter, fan convaincu des Envahisseurs (une des influences d’X-Files), approuva immédiatement l’idée de l’acteur.

• Nouvelle apparition de l’assistant de production Angelo Vacco après Contamination (saison 2) : il joue un des « miraculés » de la fusillade.

• Bonnie Hay, doublure de Gillian Anderson, fait une apparition en tant qu’infirmière.

• Jeremiah Smith est emprisonné par Le Fumeur dans la cellule B18, numéro du hangar où sont censés être déposés les restes du crash de Roswell dans un musée du Nevada.

• deux 1121 ! : Il est 11h21 quand Mulder va voir sa mère à l’hôpital, et aussi 11h21 quand Scully découvre toutes les photos de Jeremiah Smith sur son ordinateur.

• Lors de la bagarre entre Mulder et X, on peut voir au bord de l’écran certains morceaux de manteau ou de veste appartenant clairement à des membres de l’équipe technique qui faisaient tourner la caméra au même rythme que les acteurs.

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TOP 5 SAISON 3

1) Le Seigneur du magma
2) Le chemin de la bénédiction / Opération presse-papier
3) Voyance par procuration
4) Les dents du lac
5) Souvenir d'oubliette

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